Mos220.ru

Онлайн марафоны
5 просмотров
Рейтинг статьи
1 звезда2 звезды3 звезды4 звезды5 звезд
Загрузка...

История моды и стиля книги

12 обязательных книг о моде

11 обязательных книг о моде

«Veruschka. Моя жизнь»
Автор: Верушка фон Лендорф
Издательство: КоЛибри
Биография первой в мире супермодели, Веры фон Лендорф, навсегда оставшейся в истории моды Верушкой, читается на одном дыхании. А когда узнаешь, что все описанное происходило на самом деле, скорость чтения увеличивается вдвое. Составитель биографии Йорн Якоб, изучив все возможные факты и мифы о графине, модели и художнице Вере фон Лендорф, почувствовал недостаток в материале для книги. И чтобы картина жизни сложилась в книге полно и реалистично, Якоб предпринял хитрый ход: составил длинный список вопросов и попросил героиню лично прокомментировать. Всемирно известной начинающая модель стала после эпизодической роли в фильме Микеланджело Антониони «Фотоувеличение». В разные годы Верушка сотрудничала с Сальвадором Дали, Ирвином Пенном, Хельмутом Ньютоном, Энди Уорхолом. Возможно, головокружительный успех и уникальность Верушки в мире моды объясняется ее словами: «Прежде чем открыть дверь фотостудии, я сказала себе: «Если фотограф меня увидит — он не должен меня забыть».

«Политическая история брюк»
Автор: Кристин Бар
Издательство: Новое литературное обозрение
Кристин Бар, профессор университета города Анже, предлагает рассмотреть такой предмет одежды, как брюки с исторической точки зрения. Сегодня брюки прочно обосновались не только в мужском, но и в женском гардеробе. При этом изрядно утратили свойственную им в прошлом информативность. Что можно сказать о современном человеке в брюках? Наверное, только – следует он модным тенденциям или нет? Кристин Бар на страницах своей книги «Политическая история брюк» показывает, что брюки – это не только предмет одежды, но символ, имеющий установленное значение для каждого исторического, политического периода. Например, до XVIII века широкие длинные штаны носили крестьяне, моряки, бедняки, а «мужественные» дворяне брюки надели на век позже.

«Детская мода российской империи»
Автор: Александр Васильев
Издательство: Альпина нон-фикшн
Книга историка моды Александра Васильева «Детская мода российской империи» напоминает старинный фотоальбом, чудом сохранившийся от дальних родственников где-то в семейном архиве. Ее нельзя просмотреть наспех и вернуть на полку. Она требует бережного отношения и внимания. Рассматривая уникальные фотографии, которых в книге более 400, медленно перемещаешься из десятилетия в десятилетие с 1860-х по 1910-е годы. Каждый период открывает фотография, скрывающаяся под калькой, а авторский текст рассказывает об основных тенденциях в детской моде. Александр Васильев подчеркивает: «Мода прошлого учила детей аккуратности, уважению к труду, а сегодняшний интерес к ней помимо познавательного смысла имеет и воспитательный».

«Искусство привлекательности»
Автор: Жорж Вигарелло
Издательство: Новое литературное обозрение
Современный человек воспринимает с некоторым недоверием или недопониманием каноны женской красоты времен, например, Возрождения. Но в чем причина? Какая стихия вызывает сдвиги, казалось бы, нерушимых канонов в обществе? Жорж Вигарелло, профессор университета Париж V, в своей книге «Искусство привлекательности» подходит к поставленным вопросам со всей серьезностью. Вигарелло, не списывая все перемены на непостоянство моды, старается проследить по историческим документам, на чем и почему акцентировали внимание разные поколения, как объясняли и какими путями достигали желаемых форм.

«100 лет моды»
Кто: Кэлли Блэкман
Издательство: КоЛибри
Для моды сто лет – это много или не очень? Сколько раз модные тенденции успеют сменить одна другую на подиумах и в гардеробах? Кэлли Блэкман, обладатель ученых степеней в области дизайна моды, истории костюма и истории искусств, автор курса по истории моды в лондонском Центральном колледже искусства и дизайна Святого Мартина, знает ответы на эти и многие другие «модные» вопросы. В книге «100 лет моды» она ставит четкие временные рамки и изучает вопрос со всех сторон, не оставляя белых пятен. Автор рассказывает, какие перемены пережили за сто лет дома мод, причем начинает с самого первого – парижского дома моды, основанного англичанином Чарльзом Фредериком Уортом в середине XIX века. В книге немало подробностей о том, что влияло на жизнь общества в разные десятилетия XX века и как это отражалось на модных тенденциях. Отдельного внимания в книге достойны иллюстрации: автор приводит в качестве наглядных примеров афиши, фотографии, кадры из фильмов, вырезки из газет.

«New icons of fashion illustration»
Автор: Tony Glenville
Издательство: Laurence king publishing
Мода – это, в первую очередь, визуальное первое впечатление, которое исправить довольно сложно. Иллюстрировать моду – особая ответственность: нельзя все свести лишь к картинкам с милыми платьицами. Тони Гленвиль представляет сборник лучших творений от 28 признанных мастеров в области иллюстрации моды. Работы выполнены разными материалами: компьютерная графика, акварель, тушь… Каждую работу сопровождает описание и авторский комментарий, раскрывающий глубинные мотивы, смыслы и образы.

«Мне опять нечего надеть. Как улучшить свой гардероб и изменить жизнь»
Автор: Дженифер Баумгартнер
Издательство: Эксмо
Гардероб − заглавная проблема всех женщинам на планете. В книге «Мне опять нечего надеть. Как улучшить свой гардероб и изменить жизнь» Дженифер Баумгартнер, доктор психологических наук, берет на себя смелость решить эту задачу. Автор, вооружившись психологическим знанием, предлагает четкие инструкции, как посмотреть на собственный гардероб профессиональным взглядом, узнать о своих переживаниях, желаниях, страхах и скрытых возможностях, оценить необходимую в разных жизненных ситуациях одежду, избавиться от лишнего, а точнее освободить местно для нового. А главное – как не стать жертвой моды.

«Иконы мужского стиля»
Автор: Джош Симс
Издательство: КоЛибри
Если взяв в руки книгу Джоша Симса «Иконы мужского стиля», вы думаете, что она о мужчинах, то вы ошибаетесь. Нет, конечно, в книге без красавцев актеров, режиссеров, художников не обошлось, но главными героями этой книги стали аксессуары. Похоже, что Джош Симс, известный автор статей о моде для популярных изданий The Financial Times, The Independent, Esquire, GQ, Wallpaper, открыв гардероб модника, переписал все предметы одежды, и получилось содержание его будущей книги.

«Philip Treacy by Kevin Davies»
Издательство: Phaidon
Английская пословица гласит: «Хотите преуспеть – наденьте шляпу». А модники со знанием дела добавляют: конечно, от Филлипа Трейси. Знаменитый дизайнер женских головных уборов Филип Трейси выпустил ретроспективную книгу, в которую вошли ранее неизвестные фотографии, рассказывающие о разных периодах жизни и карьеры дизайнера. Все 200 иллюстрации в книге сделаны одним мастером – давним другом, коллегой и, можно сказать, фотобиографом дизайнера Кевином Дэвисом. Комментарии к фотографиям, сделанные Трейси и Дэвисом, выдержаны в стиле непринужденной беседы, что позволяет с легкостью перенестись в студию Трейси, почувствовать атмосферу, проследить процесс создания шедевра.

«Одевая эпоху»
Автор: Поль Пуаре
Издательство: Этерна
Книга великого французского кутюрье Поля Пуаре, освободившего женщин от корсетов, создавшего моду haute couture и «легализовавшего» восточные тюрбаны и шаравары, еще в прошлом веке была издана практически на всех языках, кроме русского. Именно поэтому, наверное, в умах русских модников современная мода начинается с царственной Мадмуазель. А ведь историки моды до сих пор не решили, кто из них двоих придумал «маленькое черное платье». И если вам интересно, какой была мода «до Шанель», прочтите воспоминания «короля моды» Пуаре.

Читать еще:  Книги которые учат

«The World According to Karl»
Издательство: Flammarion
Карл Лагерфельд умеет дать оценку происходящему и не только в мире моды так, что потом все долго обсуждают, повторяют, удивляются, а главное – цитируют. Французский издатель Flammarion цитатами не разбрасывается. Тем более настолько вызывающими интерес, как цитаты Лагерфельда. Уже осенью увидит свет книга «Мир по Карлу» – собрание самых острых, ярких, противоречивых высказываний дизайнера. Сам дизайнер к подбору цитат для книги отношения не имеет, но узнав об издании сборника, как утверждают знатоки, приятно удивился.

«In My Shoes»
Автор: Тамара Меллон
Издательство: Penguin
«В моей обуви» именно так назвала свою книгу Тамара Меллон, сооснователь и в недавнем прошлом главный исполнительный директор модного дома Jimmy Choo. Покинув модный дом в 2011 году, Тамара Меллон решила вспомнить писательские навыки, ведь до работы в Jimmy Choo она работала редактором в британской версии Vogue. Вопреки ожиданиям Тамара не всю книгу посвятила карьере в Jimmy Choo.

История моды и стиля книги

Костюм разных времен.
М. Н. Мерцалова

Настоящее издание кандидата искусствоведения М. Н. Мерцаловой предлагает читателю уникальное путешествие в мир истории костюма разных времен и народов. Построение первой книги позволяет проследить историческую последовательность развития формы костюма от Древнего Египта до стран Европы семнадцатого века, а также узнать о малоизвестных фактах возникновения того или иного предмета костюма. Большая часть обширного иллюстрированного материла, подобранного автором как по русским и зарубежным каталогам, так и непосредственно в музейных фондах, впервые публикуется в изданиях подобного рода. Авторские аннотации к каждой иллюстрации позволяют оценить степень влияния исторического аспекта на личность, а костюм представить персональной характеристикой личности.

Мода. Век модельеров. 1900-1999
Шарлотта Зелинг

Автор рассказывает о творцах моды — кутюрье, модельерах, дизайнерах, об их творческом пути, о созданных ими моделях. Это издание — не только энциклопедический словарь по истории моды, куда вошли все знаменитые имена модельеров XX столетия, но одновременно красочный рассказ о многих звездах подиума. Завершает эту прекрасно иллюстрированную книгу справочный аппарат, где читатель может найти подробный глоссарий, а также адреса крупнейших международных школ моды.

Новое платье императора. Рождение модной индустрии

Как и многие другие реформы Петра Великого, указ о ношении европейской одежды был импульсивным волеизъявлением самодержца, не думавшего о народе. Одежда нового образца для Петра I и его семьи была готова в максимально короткие сроки: ею занялись кремлёвские портные. Подданным повезло намного меньше. Создать абсолютно новую индустрию — нелёгкая задача, но упрямому Петру I и это было по плечу.

Oriental Costumes
Their Designs and Colors
«Восточные костюмы. Их конструкции и цветы»

Книга содержит информацию о форме самой одежде, о ее крое и соединение отдельных деталей одежды Северной Африки, Испании, и Кавказа.

Мода и модельеры
Шинкарук М., Евсеева Т., Лесняк О. (ред.).

С момента своего рождения мода всегда была в центре внимания. Мода влияет на изобразительное искусство и дизайн, на литературу и технику, политику и идеологию. Она формирует образ жизни, вкусы, поведение людей. Эта книга познакомит читателей с основными вехами истории моды, начавшейся в Средние века, и расскажет о наиболее значительных кутюрье XX и начала XXI века. Отдельное внимание в издании уделено творчеству современных отечественных модельеров.

Эскизы английских платье 1811 — 1823 гг.

Рядом с моделью указаны год и тип платья: утреннее, прогулочное, для переезда, бальное, обеденное или вечернее.

ТОП-10 книг о моде для тех, кто хочет работать в фэшн-индустрии

Книги о моде представлены самыми разными жанрами: биографиями и мемуарами, учебными пособиями и историческими эссе. Выбор ошеломляет и заставляет задуматься, какие издания стоят внимания? Если вы проходите обучение моде за границей и хотите получить представление о том, как функционирует индустрия, рекомендуем прочесть 10 основных книг из нашей подборки.

1. «Конец моды: Как маркетинг навсегда изменил индустрию одежды», Тери Эджинс

Если вы планируете прочесть всего одну книгу об индустрии моды, не задумываясь выбирайте The End of Fashion: How Marketing Changed the Clothing Business Forever. Автор издания Тери Эджинс – обозреватель моды The Wall Street Journal и бизнес-журналист. Он рассказывает о появлении гигантских концернов, как LVMH, о том, как они изменили отрасль, триумфе маркетинга над дизайном, а также о понимании конъюнктуры рынка. Книга вышла в свет в 2000 году, поэтому частично устарела, но это нисколько не умаляет ее достоинств.

2. «Мода (Оксфордская история искусства)», Кристофер Бревард

Книга представляет собой компактный, хорошо иллюстрированный, ценный и доступный обзор современной истории моды. Бревард рассказывает о главных вехах индустрии, как Haute Couture, High Street, разработку технологичных тканей, а также рассматривает вклад Коко Шанель, Джорджио Армани и Александра Маккуина. В Fashion (Oxford History of Art) автор представляет моду не в качестве индустрии, а как культурное веяние.

3. «Расфуфыренные. Высокая цена дешевой моды», Элизабет Кляйн

Что еще почитать о моде? В 1965 году 95% купленной американцами одежды было произведено в США, в 1993 году процент снизился до 50, сегодня он составляет всего 3%. Книга Overdressed: The Shockingly High Cost of Cheap Fashion полезна всем студентам, которые проходят обучение моде за рубежом. Она объясняет, почему масс-маркет доминирует на рынке и в наших шкафах, почему производство одежды переехало в Китай, и что происходит с вещами, сдаваемыми на переработку.

4. «Делюкс: как роскошь утратила свой блеск», Дана Томас

Дана Томас писала о моде для Washington Post и Newsweek, выступала специальным корреспондентом Vogue и Harper’s Bazaar в Париже. Книга Deluxe: How Luxury Lost Its Luster стала результатом многолетних исследований индустрии роскоши. Автор затрагивает важные темы: люкс и подделки, судьбу традиционных ремесел, fast fashion. Она рассматривает эволюцию индустрии люксовой моды, показывая, как подобные Prada и Burberry бренды жертвуют качеством ради прибыли, и как они разжигают аппетит потребителей к своим товарам. Кроме того, показывает, как и почему роскошь утрачивает ценность, делаясь доступной для миллионов.

5. «Руководство по выживанию модного дизайнера», Мэри Гелхар

Из книги The Fashion Designer Survival Guide вы узнаете, что необходимо для запуска модного бренда: от разработки бизнес-плана до поиска материалов и получения максимальной отдачи от показов.

6. «Диор о Dior. Автобиография», Кристиан Диор

Автобиография Кристиана Диора – одна из лучших книг о моде. Это очень личный рассказ о жизни и работе, полный откровений, воспоминаний и самоиронии. Вы узнаете все о великом маэстро, как о кутюрье и личности.

Читать еще:  Книга научная йога

7. «Красивое падение: мода, гений и блистательные излишества в Париже 1970-х», Алисия Дрейк

Алисия задокументировала карьеру Карла Лагерфельда и Ива Сен-Лорана со слов их ближайшего окружения. Она отразила невероятные биографические подробности настолько детально, что Лагерфельд даже подал на нее в суд за публикацию столь личных сведений о своей жизни.

8. «Короли и боги: взлеты и падения Александра Маккуина и Джона Гальяно», Дана Томас

Александр Маккуин и Джон Гальяно потрясли фэшн-индустрию 1990-х годов, возглавив главные дома моды Парижа тех лет – Givenchy и Dior. Автор поделилась подлинной историей величайших модельеров современности, рассказав об их успехе и цене, которую пришлось за это заплатить.

9. «Система моды», Ролан Барт

Опубликованное в 1968 году издание обязательно к прочтению всем студентам, проходящим обучение моде во Франции, в Англии, в Италии и других странах. Книга выдающегося французского критика и культуролога Ролана Барта – монография, посвященная фэшн-семиотике. Автор создал систему интерпретации значения деталей одежды, которая до сих пор служит основой для критиков моды.

10. «Одетые. Век голливудского дизайна одежды», Дэбора Надулман-Лэндис

Если вы проходите учебу в модной школе за рубежом, чтобы работать в кинематографе и создавать удивительные образы актеров, эта книга обязательна к прочтению. Дебора – профессиональный художник по костюмам, номинированная на премию Оскар, – создала подборку самых выдающихся нарядов для персонажей голливудских фильмов последних 100 лет. Она опубликовала ценные эскизы костюмов и фотографии, которые были скрыты от глаз широкой общественности.

История моды и стиля книги

Эндрю Уилсон «Александр Маккуин. Кровь под кожей»

Издательство «Центрполиграф»

Биографий Александра Маккуина более пяти, но, как написала газета Independent после выхода книги «Александр Маккуин. Кровь под кожей», «Эндрю Уилсон — биограф, которого заслужил Маккуин». Ему действительно удалось наиболее полно рассказать, какой яркой и насыщенной была жизнь Маккуина. В книге много личного: о детстве в многодетной семье, где не поощрялась творческая работа, об отношении Маккуина с бойфрендом (Александр был открытым геем) и о встрече с главной женщиной всей жизни — Изабеллой Блоу. Читается запоем, но так и не дает ответа на один вопрос: почему Александр не остался с нами?

Мэри Блюм «Баленсиага. Аристократ высокой моды»

Издательство «СЛОВО/SLOVO»

Книг о Кристобале Баленсиаге очень мало, и это первая переведенная на русский язык. Такую редкость американская журналистка Мэри Блюм объясняет еще в самом начале произведения — Баленсиага был довольно скрытным: «Достоверно известно о нем лишь две вещи: он страдал синуситом и любил кататься на лыжах». За 50 лет творческой деятельности он не дал ни одного интервью, а многие современники и вовсе сомневались в его существовании. Оттого те факты, которые нашла Мэри, пообщавшись с его близкими, и редкие фотографии дизайнера и его команды становятся еще ценнее и интереснее.

Эльза Скиапарелли «Моя шокирующая жизнь»

Издательство «Этерна»

Имя Эльзы Скиапарелли не так широко известно, как той же Коко Шанель, хотя Эльза была ее главной конкуренткой. Именно благодаря Скиапарелли появился цвет под названием «фуксия», «газетные» принты и украшения из пластика. Скиап, как она всегда просила себя называть, в «Моей шокирующей жизни» честно и с юмором рассказывает о личном: о годах лишений с маленьким ребенком на руках, дружбе с Сальвадором Дали и противостоянии с Коко.

Патрисия Гуччи. «Во имя Гуччи. Мемуары дочери»

Издательство «ОДРИ»

«Даже у великих дизайнеров есть скелеты в шкафу», — именно так описал эту книгу журнал Cosmopolitan. И правда, внебрачная дочь Гуччио Гуччи Патрисия после многих лет молчания решилась честно рассказать о своем отце: не как об основателе модного дома, а как об обычном человеке. Получились не слащавые мемуары дочери о любимом отце (и даже не биография), а захватывающий роман о том, как началась история компании Gucci и в один момент рухнула из-за скандалов и интриг, присущих семье Гуччи.

Напиа Жан-Кристоф «Карл Лагерфельд. Мудрости жизни. Философия стиля»

Издательство «СЛОВО/SLOVO»

Эта книга — своеобразная биография дизайнера и сборник «карлизмов» — остроумных высказываний Лагерфельда: обидных и шокирующих, смешных и правдивых, за которые его любили и ненавидели одновременно. Также в ней есть и любопытные факты о частной жизни Лагерфельда: например, о том, почему он никогда не курил и на что любил тратить деньги. Произведение было выпущено в честь 80-летнего юбилея дизайнера: Карл лично контролировал его содержание и даже нарисовал для книги обложку, а потому ее выход стал событием в мире моды. А после смерти дизайнера в феврале этого года книга почти везде была распродана.

Дебора Болл «Дом Versace. Невероятная история о гении, убийстве и возрождении»

Издательство «СЛОВО/SLOVO»

Автор книги Дебора Болл много лет проработала в Милане корреспондентом Wall Street Journal и, чтобы создать это произведение, сумела разговорить друзей, конкурентов и любовников Джанни Версаче, сестру Донателлу, управляющего модного дома и даже взять комментарий у главного редактора американского Vogue Анны Винтур. В итоге получилась одна из наиболее полных энциклопедий клана Версаче. «Жизнь этой семьи едва уложилась в биографический роман в 320 страниц, больше похожий на захватывающий имперский детектив», — пишет в предисловии книги Алена Долецкая.

Катя Перцова «Мой Ив Сен-Лоран»

Издательство «СЛОВО/SLOVO»

Катя Перцова больше 20 лет проработала в мастерских YSL: рисовала эскизы аксессуаров и подбирала ткани, трудилась бок о бок с сотрудницами, которые работали в модном доме с момента его основания, и была лично знакома с Ивом Сен-Лораном и его компаньоном — Пьером Берже. В итоге у москвички, уехавшей из Советского Союза в 1980 году и ставшей настоящей парижанкой, накопилось материала на целую книгу. Причем если многие факты о биографии Ива уже известны, то рассказы о современной «кухне» за кулисами и в мастерских модного дома и некоторые фотографии Кати эксклюзивны и в этой книге были опубликованы впервые. В 2011-м произведение стало настоящим бестселлером.

Мари-Доменик Лельевр «Chanel & Co. Подруги Коко»

Издательство «СЛОВО/SLOVO»

Биографии Коко Шанель выпускают с завидной периодичностью, и удивить чем-то искушенного информацией о жизни дизайнера читателя уже довольно сложно. Но французской журналистке и писательнице Мари-Доменик Лельевр это удалось: она представила историю Шанель с новой стороны — от лица ее подруг. Это своего рода «Секс в большом городе» середины прошлого столетия, в котором главные роли исполняют Мися Серт, Мона фон Бисмарк, княгиня Мария Федоровна, Роми Шнайдер, без которых Габриэль не стала бы знаменитой Коко Шанель.

Рената Молхо «Быть Армани»

Издательство «Азбука-классика»

Это пока единственная биография Джоржо Армани, переведенная на русский язык. Итальянская журналистка Рената Молхо решила разобраться, как из закомплексованного юноши вырос знаменитый дизайнер. Она с завидной скрупулезностью подбирает факты: воспоминания самого Армани о трудном детстве в период Второй мировой войны, рассказы членов его семьи, друзей, сотрудников и моделей. К тому же в книге много редких кадров и фотографий из личных альбомов знаменитостей, так что «Быть Армани» вполне может стать коллекционной в вашей библиотеке.

Читать еще:  Интересные книги на английском в оригинале

Кристиан Диор «Диор о Dior. Автобиография»

Издательство «СЛОВО/SLOVO»

Кристиан Диор был довольно скромным и скрытным человеком, поэтому тот факт, что он написал автобиографию, уже сам по себе интересен. Причем закончил он ее всего за год до смерти, так что произведение описывает всю его жизнь. В книге он четко разделяет Диора как обычного человека и Диора как знаменитого кутюрье. Слава на самом деле тяготила Кристиана, поэтому в книге вы не найдете пафосных слов о карьерных взлетах и минутах славы, скорее это откровенный рассказ Диора о поисках своего места в мире. Просто, честно и с юмором он рассказывает и о своем хобби, и о работе с командой дизайнеров, и о своей семье.

История моды и стиля книги

Впервые у нас? Укажите почту и получите скидку 5% уже на первый заказ!

Расскажи друзьям:

Сегодня мы поговорим о моде и истории костюма. В этом нам поможет знаток истории костюма и тканей разных времен, художник-иллюстратор Ксения Лаврова, чьи работы — будь то необычное видение «Алисы в Стране Чудес» или красочно-орнаментальные «Сказки» Оскара Уайльда — неизменно привлекают внимание читателей.

Ксения Руслановна считает, что изучение этнического орнамента в одежде помогает понять красоту и разнообразие нашего мира и в книжной иллюстрации старается выразить образ персонажа через костюм.

Ксения Лаврова родилась в Ленинграде в 1967 году. В 1990 году закончила ЛВХПУ им. В. И. Мухиной (ныне — Академия барона Штиглица) по специальности «дизайн тканей». Ее дипломная работа на тему «„Декамерон“ Дж. Боккаччо в стиле „холодный батик“» получила высокую оценку кафедры.

Ксения Лаврова долго сотрудничала с модельерами: расписывала ткани для показов, работала с батиком для украшения интерьеров. Но всегда хотела иллюстрировать книги. И в один прекрасный момент сменила направление деятельности. Первой ее работой был учебник «Санкт-Петербург в русской литературе», который неоднократно переиздавался.

Тогда же возник заказ на художественное оформление двухтомника Л. Кэрролла «Алиса в стране чудес» и «Алиса в Зазеркалье». Художница подготовила все иллюстрации, но издания книги дождались только в 2013 году. Они были выпущены издательством «Речь».

Серьезное увлечение культурой востока привело Ксению Лаврову в Санкт-Петербургский Восточный институт, на кафедру синтологии, где она изучала китайский язык. На время обучения творческую и выставочную деятельность пришлось прекратить.

Не самое простое, как оказалось, дело: совмещать выставки, заказы, учебу в Восточном институте и воспитание маленького ребенка. Но сейчас, я считаю, женщина может и должна совмещать многое. Только так и можно реализовать свои мечты.

После окончания учебы в Восточном институте выставочная деятельность художницы возобновилась и расширилась: Ксения Лаврова приняла участие в Парижских салонах, выставках в Китае, Финляндии, Канаде, Норвегии и др.

Я не очень люблю туристические вояжи. Предпочитаю с пользой поехать с выставкой, совместив таким образом творческую и познавательную составляющие.

В 2017 году с иллюстрациями Ксении Лавровой вышли «Сказки» Оскара Уайльда.

Мы попросили Ксению Лаврову рассказать о книгах, которые вдохновляют ее и помогают точно воссоздавать костюмы разных эпох и государств. И хотя сейчас некоторых книг уже нет в продаже, про них все равно интересно узнать больше.

Кстати, моя дочь (юный еще пока художник) тоже с удовольствием не только «рассматривает картинки», но читает и использует книжный материал из «Лабиринта» для своих заданий.

Неожиданная и не запланированная покупка. Вглядевшись как следует, я поняла, что столь подробного и очень конкретного материала по такой узкой и деликатной теме у меня еще не было. Эта книга вышла в серии «Популярная энциклопедия моды». В книгах серии авторы подробно разбирают каждую деталь гардероба европейской и не только моды. Я вижу очень мало подобных книг, особенно — по узкоспециализированной тематике, и эта серия меня радует. Это ценнейший материал для моей работы: книги дают возможность детально разобраться в том, как возникли шляпы, или откуда пошли парики, или как возникло пастижорное искусство. Ну и просто расширяют кругозор.

Вечная, интригующая и животрепещущая тема современности — роль женщины в истории! Но покупала я эту книгу ради иллюстраций: в ней подобраны превосходные и подробные репродукции, снабженные интересным историческим и искусствоведческим текстом.

Я использовала эту книгу для работы, где нужно было с точностью передать костюмы определенной эпохи. Но, рассматривая иллюстрации, я вчиталась в текст — и потом было уже не оторваться. В книге очень интересно поданы исторические и биографические факты. Во второй части приведены биографии современных женщин. Может, мне лично для работы эта тема и не очень пригодилась, но я с удовольствием и любопытством прочла о тех фактах биографий известных женщин, о которых даже и не догадывалась.

Людмила Васильевна Михайлова — мой учитель с 1980 года! Поэтому, когда вышла эта книга, я узнала о ней одной из первых. Именно Людмила Васильевна сделала из меня художника — на первых этапах точно. Ее энергия, знания, умение работать с учениками — все воплотилось в этой нужной и полезной книге. Людмила Васильевна преподает и живопись. Но композиция и основы стилизации для всех, кто хочет в будущем заниматься дизайном тканей, иллюстрацией, композицией, гобеленами и всем остальным, — это самый незаменимый материал для работы. Ценность книги еще и в том, что иллюстрирована она богатейшим материалом, сделанным учениками Людмилы Васильевны.

«История моды с XVIII по XX век. Коллекция Института костюма Киото»

В свое время я долго «охотилась» за этим альбомом! Знала, что Киотский музей моды обладает богатейшим и оригинальным материалом. Эту книгу обязательно надо читать, поскольку репродукции в ней снабжены подробным, интересным и познавательным текстом. Мне, как иллюстратору очень помогла эта книга в создании «Алисы в Стране Чудес» и «Сказок» О. Уайльда. Такие книги передаются по наследству: так, моя дочь использует ее для своих композиций.

Данная книга по качеству не сравнима с предыдущей, но искусствоведческий текст на почти научной основе — превосходен! На мой, разумеется, взгляд. Терминология понятна широкому кругу читателей, интересующихся историей костюма. А для специалистов и историков здесь есть даже фрагменты выкроек. Включены в книгу интересные главы про этническую одежду — Япония, Китай,

Вьетнам, Индия и т. д. Уделено внимание нашим российским вузам, которые готовят будущих дизайнеров одежды. Не забыты и российские модельеры, как молодые, так и уже заслуженные.

Ссылка на основную публикацию
Adblock
detector